Tan solo mes y medio después de recibir el Premio al Mejor Director Novel en los Premios Asecan del Cine Andaluz, que promueve la Asociación de Escritores Cinematográficos en colaboración con la Fundación SGAE, el escritor, actor y director montillano Juan Carlos Rubio sumó ayer un nuevo hito a su impresionante palmarés, al lograr seis nominaciones para la próxima edición de los Premios Lorca del Teatro Andaluz, que promueve la Asociación de las Artes Escénicas de Andalucía (Aresan).
Y este nuevo éxito llega de la mano de Lorca. La correspondencia personal del poeta, una obra que ofrece un recorrido poético, vital y desesperado, en el que las cartas que el poeta granadino envió a sus seres amados en sus últimas horas se convierten en el hilo conductor.
El montaje, que llegó a las tablas del Teatro Garnelo el pasado mes de septiembre, opta a los premios de Mejor Espectáculo, Mejor Dirección, Mejor Adaptación, Mejor Actriz, Mejor Escenógrafo y Mejor Iluminación. Todo un éxito que ayer agradeció el autor montillano, que ya el pasado mes de julio fue galardonado por esta obra con el Premio al Mejor Espectáculo de la Feria de Teatro en el Sur de Palma del Río.
"Me fascina Lorca como escritor. Y me fascina Lorca como individuo. Y un buen día encontré el material que une su faceta profesional con la personal: su correspondencia. Hallé cartas tristes, burlonas, irónicas, teatrales, surrealistas y de un realismo hiriente y fascinante", explicó Juan Carlos Rubio que, con todo este material, ha construido este espectáculo muy bien acogido por la crítica y por el público.
"Se trata de un puzle sin complejos, de un homenaje sin fisuras a la poética y a la tragedia en la vida y obra de Federico García Lorca; un espectáculo que solo puedo concebir de la mano de una compañía teatral tan sólida y talentosa como Histrión", recalcó el autor montillano, que ha elegido a los actores Gema Matarranz y Alejandro Vera para dar vida a un "texto sublime".
Una vida dedicada a la escena
Nacido en Montilla en 1967, Juan Carlos Rubio comienza muy pronto a compaginar su trabajo de actor y presentador con la escritura de guiones televisivos (Farmacia de Guardia, Pepa y Pepe, Colegio Mayor, Más que amigos, Manos a la obra, Ellas son así, A las once en casa o Adolfo Suárez, el Presidente) y cinematográficos (El calentito, Retorno a Hansala o Bon apetit) y como autor teatral.
Su primer texto fue estrenado en 1997: Esta noche no estoy para nadie. Desde entonces, han subido a los escenarios españoles sus obras 10, ¿Dónde se esconden los sueños?, Las heridas del viento, Humo, Arizona, Tres, 100m2, Concha: Yo lo que quiero es bailar y El manual de la buena esposa. También ha estrenado en Perú, Chile, Puerto Rico, Venezuela, Costa Rica, República Dominicana, Cuba, México, Uruguay, Estados Unidos, Australia, Eslovaquia, Grecia e Italia.
Como director teatral ha puesto en escena sus obras Humo, Arizona, Tres, 100m2, Esta noche no estoy para nadie, el musical y Las heridas del viento. Asimismo, ha dirigido El pez gordo, de Roger Rueff; Razas, de David Mamet; Ocasiones especiales, de Bernard Slade; La monja alférez, de Domingo Miras y Miguel de Molina, al desnudo, de Ángel Ruiz. También ha dirigido las galas del Festival Málaga Cine Español 2010 y los Premios MAX 2011.
Ha obtenido, entre otros galardones, el Premio Ciudad de Alcorcón (1998) por Esta noche no estoy para nadie; el Premio Teatro SGAE (2005) por Humo; Mención de Honor del Premio Lope de Vega (2006) por Arizona y el Premio Lope de Vega (2013) por Shakespeare nunca estuvo aquí.
Ha sido candidato al Goya 2009 en la categoría de mejor guión original por Retorno a Hansala y en 2010 Bon apetit ganó la “biznaga de plata” al mejor guión en el Festival Málaga Cine Español. Asimismo, en 2010 fue galardonado en Nueva York con el Premio HOLA, otorgado por la Asociación de Actores Latinos al mejor director por El pez gordo, por la misma que fue nominado en 2011 a los Premios ACE de Nueva York como director.
Y este nuevo éxito llega de la mano de Lorca. La correspondencia personal del poeta, una obra que ofrece un recorrido poético, vital y desesperado, en el que las cartas que el poeta granadino envió a sus seres amados en sus últimas horas se convierten en el hilo conductor.
El montaje, que llegó a las tablas del Teatro Garnelo el pasado mes de septiembre, opta a los premios de Mejor Espectáculo, Mejor Dirección, Mejor Adaptación, Mejor Actriz, Mejor Escenógrafo y Mejor Iluminación. Todo un éxito que ayer agradeció el autor montillano, que ya el pasado mes de julio fue galardonado por esta obra con el Premio al Mejor Espectáculo de la Feria de Teatro en el Sur de Palma del Río.
"Me fascina Lorca como escritor. Y me fascina Lorca como individuo. Y un buen día encontré el material que une su faceta profesional con la personal: su correspondencia. Hallé cartas tristes, burlonas, irónicas, teatrales, surrealistas y de un realismo hiriente y fascinante", explicó Juan Carlos Rubio que, con todo este material, ha construido este espectáculo muy bien acogido por la crítica y por el público.
"Se trata de un puzle sin complejos, de un homenaje sin fisuras a la poética y a la tragedia en la vida y obra de Federico García Lorca; un espectáculo que solo puedo concebir de la mano de una compañía teatral tan sólida y talentosa como Histrión", recalcó el autor montillano, que ha elegido a los actores Gema Matarranz y Alejandro Vera para dar vida a un "texto sublime".
Una vida dedicada a la escena
Nacido en Montilla en 1967, Juan Carlos Rubio comienza muy pronto a compaginar su trabajo de actor y presentador con la escritura de guiones televisivos (Farmacia de Guardia, Pepa y Pepe, Colegio Mayor, Más que amigos, Manos a la obra, Ellas son así, A las once en casa o Adolfo Suárez, el Presidente) y cinematográficos (El calentito, Retorno a Hansala o Bon apetit) y como autor teatral.
Su primer texto fue estrenado en 1997: Esta noche no estoy para nadie. Desde entonces, han subido a los escenarios españoles sus obras 10, ¿Dónde se esconden los sueños?, Las heridas del viento, Humo, Arizona, Tres, 100m2, Concha: Yo lo que quiero es bailar y El manual de la buena esposa. También ha estrenado en Perú, Chile, Puerto Rico, Venezuela, Costa Rica, República Dominicana, Cuba, México, Uruguay, Estados Unidos, Australia, Eslovaquia, Grecia e Italia.
Como director teatral ha puesto en escena sus obras Humo, Arizona, Tres, 100m2, Esta noche no estoy para nadie, el musical y Las heridas del viento. Asimismo, ha dirigido El pez gordo, de Roger Rueff; Razas, de David Mamet; Ocasiones especiales, de Bernard Slade; La monja alférez, de Domingo Miras y Miguel de Molina, al desnudo, de Ángel Ruiz. También ha dirigido las galas del Festival Málaga Cine Español 2010 y los Premios MAX 2011.
Ha obtenido, entre otros galardones, el Premio Ciudad de Alcorcón (1998) por Esta noche no estoy para nadie; el Premio Teatro SGAE (2005) por Humo; Mención de Honor del Premio Lope de Vega (2006) por Arizona y el Premio Lope de Vega (2013) por Shakespeare nunca estuvo aquí.
Ha sido candidato al Goya 2009 en la categoría de mejor guión original por Retorno a Hansala y en 2010 Bon apetit ganó la “biznaga de plata” al mejor guión en el Festival Málaga Cine Español. Asimismo, en 2010 fue galardonado en Nueva York con el Premio HOLA, otorgado por la Asociación de Actores Latinos al mejor director por El pez gordo, por la misma que fue nominado en 2011 a los Premios ACE de Nueva York como director.
J.P. BELLIDO / REDACCIÓN
FOTOGRAFÍA: JOSÉ ANTONIO AGUILAR
FOTOGRAFÍA: JOSÉ ANTONIO AGUILAR
